le jardin des formes

après le succès de sa première venue à nantes en 2023, ce second opus sera organisé autour de quatre thèmes chers au cœur de ramzi gothbaldin : l’eau, la terre, la maison, l’enfance. quelque soit le sujet traité, le point de vue offert est toujours patiemment élaboré, profond et singulier, empreint de mystère, de silence, étrange parfois. la parenté avec cézanne est là, lui qui plutôt que montrer voulait faire ressentir. ici est la force de la peinture de ramzi gothbaldin. une peinture dans laquelle le passé et le présent se mêlent, dialoguent, où le le temps semble suspendu et les images familières. en effet, l’artiste charrie sur son dos tout le bardas de son histoire sans rien n’en renier ni n’en oublier, ce qui donne une poésie inestimable à son œuvre. les carrousels convoquent la magie de l’enfance, les paysages baignés d’eau, de collines et de forêts disent son amour des saisons, les maisons et les natures mortes son attachement aux lieux protecteurs. et toujours les effluves des souvenirs en même temps que la joie de l’instant.

l’art de ramzi ghotbaldin est une ode permanente à la peinture qui invite à la contemplation et à la sagesse, faisant presque oublier le temps qui passe. dans son poème le pont mirabeau (alcools – 1912) guillaume apollinaire n’écrivait-il pas : « les jours s’en vont je demeure ».

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les céramiques de francine michel et de william byl accompagneront les peintures de ramzi ghotbaldin. pour elle, la ligne est un mantra qui s’élance invariablement entre terre et ciel comme pour ramener à l’essentiel. avec lui, la matière brute devient onirisme et ses créatures animales sont aussi anthropomorphiques que futuristes. chez les deux, de la glaise surgit l’éternité.